Blogia
vgomez

OPINIÓN E COMENTARIO

De Yellowstone a Colombia: o poder da natureza

O emprendedor, economista e autor belga Gunter Pauli, recoñecido mundialmente como o creador do concepto da chamada "Economía Azul", propón unha visión revolucionaria que imita os procesos naturais e o funcionamento do ecosistema para resolver os principais desafíos económicos, sociais e ambientais que afronta o planeta. "Economía azul é o deseño da economía onde imos tentar responder a todas as necesidades de todo o mundo, non soamente dos seres vivos humanos, senón de todos os seres vivos. E responder as súas necesidades básicas co que temos, non con tecnoloxía, coñecemento ou nova ciencia, senón co que xa existe e funciona na natureza", expón.

Ao longo da súa carreira, Pauli liderou proxectos pioneiros que demostraron como a innovación "sostible" pode ser rendible e transformadora. Na década de 1990 fundou Ecover, unha empresa pioneira na elaboración de produtos de limpeza biodegradables nunha fábrica completamente ecolóxica, con cero emisións. Case dúas décadas e 100 casos de éxito e emprendemento despois, Pauli publicou A Economía Azul, onde presentou estas 100 innovacións, ao que seguiu Sexamos tan intelixentes como a natureza.

O seu traballo influíu en gobernos, empresas e universidades de todo o mundo, de Brasil a China, pasando por Europa. Pauli impulsou proxectos tan sorprendentes como a creación de fungos comestibles a partir de residuos do café ou o cultivo de algas no mar Índico, na costa de Zanzíbar, para evitar a pesca indiscriminada con dinamita que destruía os corais e ofrecer un emprego no cultivo de algas a máis de 23.000 mulleres. Máis aló da súa faceta como emprendedor, Pauli é un apaixonado educador que busca inspirar ás novas xeracións a pensar de maneira creativa e rexenerativa. O seu enfoque disruptivo e o seu compromiso cun mundo máis equilibrado convertéronse nun legado inspirador no ámbito da innovación, a educación e a sustentabilidade.

O que aprendín dun cura enfermo do corazón

Ao facer memoria, Héctor Abad lembra que de neno resultáballe máis fácil relacionarse coa escritura que coa palabra: “Nese sentido, ser escritor é un oficio moi bo para unha persoa insegura, para unha persoa á que lle gusta repasar a vida. Para alguén a quen lle custa isto de “estar sempre en directo” na vida”, explica. Precisamente a memoria, e tamén o esquecemento, son dous temas que asolagan a obra deste escritor e columnista colombiano. É autor da novela O esquecemento que seremos (2006), unha das obras en español máis conmovedoras dos últimos tempos e que narra a vida e o asasinato do seu pai. Unha bela homenaxe dun fillo ao seu pai polo que obtivo o Premio Casa de América Latina en Portugal e o Premio Literario Wola-Duke de Dereitos Humanos. Para el, “unha parte do fenómeno literario consiste en xogar con dúas tendencias da mente humana: a de esquecer e a de lembrar”.

Héctor Abad Faciolince naceu en Medellín (Colombia) e estudou Lingua e Literatura Modernas na Universidade de Turín (Italia). Foi columnista de revístaa Semana e na actualidade escribe regularmente para o xornal colombiano O Espectador, o español El País e revístaa Letras Libres. É director da Biblioteca da Universidade Eafit.

Coa súa terceira novela, Lixo (2002), obtivo en España o I Premio Casa de América de Narrativa Innovadora. Ademais de ensaios, traducións e críticas literarias, publicou, entre outros: Angosta (2003), A Oculta (2015) e Salvo o meu corazón, todo está ben (2022). Foi galardoado co Premio Nacional de Conto de Colombia (1981) e con dous Premios Simón Bolívar de Xornalismo de Opinión (1998 e 2006). Das súas obras hai traducións a máis dunha decena de idiomas. No ano 2000 recibiu o Premio á Mellor Novela Estranxeira do Ano en China por Angosta.

Cando tratas a unha persoa axudas a toda a súa contorna

O neurólogo Jesús Porta-Etessam dedicou os últimos 25 anos da súa vida á ciencia e a investigación, con especial interese pola melloría da atención neurolóxica e o tratamento personalizado. “Cando tratas a unha persoa pensas que só axudas a esa persoa e non é verdade: estás a axudar a moitas máis persoas, á súa familia, á súa contorna, cando melloras a súa calidade de vida”, reflexiona o doutor.

Licenciado en Medicina e Cirurxía pola Universidade Complutense de Madrid, a súa traxectoria destacou por unha capacidade excepcional para atopar solucións innovadoras a trastornos funcionais neurolóxicos e cefaleas, entre outras especialidades. Actualmente, o doutor Porta-Etessam é o xefe do Servizo de Neuroloxía da Fundación Jiménez Díaz, despois do seu paso polo Hospital Clínico San Carlos, e foi elixido como presidente da Sociedade Española de Neuroloxía e Vicepresidente do Consello Español do Cerebro. É autor de máis de 250 publicacións en revistas científicas, máis de 50 capítulos de libro, máis de 100 relatorios e do libro ‘Adeus á hemicrania’, un dos trastornos máis frecuentes e incapacitantes entre a poboación mundial. Ademais do seu traballo no ámbito clínico e a súa achega á investigación, o doutor Porta-Etessam tamén destaca pola súa vocación docente, como profesor da Universidade Complutense de Madrid, e pola súa aposta pola divulgación científica, co obxectivo de que o coñecemento sexa accesible para todos.

ROMA SOMOS NÓS

O escritor Juan Eslava Galán, recoñecido pola súa extensa obra onde combina rigor histórico, grandes doses de humor e unha narrativa intrigante, converteu os grandes fitos da historia en best-seller. Licenciado en Filoloxía Inglesa pola Universidade de Granada e doutoramento en Letras, Eslava Galán compaxinou a súa Cátedra de Inglés de Educación Secundaria coa súa paixón pola escritura e a historia. Faraóns, aventureiros, templarios, gregos ou romanos son só algúns dos protagonistas dos seus libros, onde describe as claves do pasado para entender o noso presente.

Ademais de ensaios divulgativos, Eslava Galán tamén escribe novelas de ficción histórica co pseudónimo Nicholas Wilcox, traduciu ao castelán a poesía de T.S. Elliot e foi recoñecido con galardóns como o Premio Planeta 1987 por Na busca do unicornio, Premio Ateneo de Sevilla, Fernando Lara, Premio da Crítica Andaluza e Medalla de Prata de Andalucía. Desde Na busca do unicornio ata o seu recente libro Historia de Roma contada para escépticos, o escritor ofrece aos lectores unha visión próxima e comprensible dos acontecementos que construíron o noso mundo. "Quizá buscamos na historia, lemos historia, porque buscamos na historia solucións do pasado para o noso presente, o cal non deixa de ser falso porque a historia repítese sempre porque nunca aprendemos. O home é o único ser que non aprende. Os animais aprenden dos seus erros, nós non. Nós repetimos os nosos erros", conclúe o autor.

Este é o milagre de contar unha boa historia

Cal é a maxia e o misterio da literatura? Que fai que unha persoa pase horas cun libro, páxina tras páxina, sen poder parar de ler? Segundo o escritor británico, Ken Follett: “A historia ten que ser boa, os personaxes teñen que ser cribles, os temas teñen que interesar á xente... pero hai algo máis importante nunha boa novela: que o lector senta o que senten os personaxes”. Así defende a importancia da emoción nos libros. Autor de máis dunha ducia de bestsellers e de grandes éxitos como Os Piares da Terra e Un mundo sen fin, Follett foi aclamado e premiado en todo o mundo. Naceu nunha familia que amaba os libros. Cando era neno, adoraba as historias de James Bond e lía as obras de teatro de Shakespeare.

Autor de case unha vintena de novelas históricas, asegura que “o máis interesante da historia son os grandes cambios, o como e o por que sei produciron”. E engade: “Os cambios históricos que máis me interesan son os que nos concederon liberdades”.

Gran defensor do traballo creativo, Ken Follett asegura que o máxico deste é que, ás veces, os mellores resultados xorden de romper as regras establecidas: “Podemos ensinar á intelixencia artificial a escribir unha novela. Pero non podemos ensinarlle a romper as regras. Ese é o gran poder do traballo creativo”, sentenza. Follett foi descrito en máis dunha ocasión como un narrador nato. Os seus pais non permitían aos seus fillos ver a televisión, así que os libros convertéronse no seu maior pracer e a biblioteca no seu lugar favorito. Recibiu numerosos premios e as súas obras foron adaptadas ao cinema, a televisión e o teatro. É o presidente de ‘Dislexia Action’, membro do consello do ‘National Literacy Trust’, socio da ‘Royal Society of Arts’ e Doutor Honorífico en Literatura pola Universidade de Glamorgan, na súa Gales natal.

Heigo Kurosawa, o explicador de películas

A Irene Vallejo a súa paixón pola literatura vénlle desde pequena, cando a súa nai, cada noite, alimentaba a súa imaxinación contándolle contos antes de irse a durmir.

Neta de mestres e filla de grandes lectores, Irene medrou nunha casa rodeada de libros, foi unha nena curiosa e esperta que atopou nos textos literarios un lugar ao que agarrarse cando, con tan só 8 anos, sufriu acoso escolar `Eu creo que todas as persoas que amamos os libros – apunta - nun momento ou outro, sentimos que nos acompañaban, que nos protexían, que creaban un espazo seguro e confortable onde sentirnos comprendidos´

Vallejo converteu a súa paixón polas palabras na súa profesión. Doutora en filoloxía Clásica polas Universidades de Zaragoza e Florencia, o seu labor céntrase na investigación e divulgación de autores clásicos.

Colaboradora habitual de diferentes xornais, en 2011 publicou a súa primeira novela  A Luz Sepulta , e desde entón converteuse nunha das escritoras máis relevantes da súa xeración.

A súa carreira literaria alcanzou un fito en 2019 co Infinito nun xunco, onde a autora explora a historia dos libros desde as súas orixes ata os nosos días. Un ensaio con máis dun millón de exemplares vendidos, traducido a máis de 30 idiomas e polo que foi galardoada co Premio Nacional de Ensaio.

En 2023 publicouse a súa adaptación gráfica, unha obra na que Irene Vallejo colaborou co ilustrador Tyto Alba, engadindo unha dimensión visual ao texto orixinal, que acompañan e complementan o relato.

Se o cerebro é unha orquestra, a respiración é o seu director

Nazareth Castellanos é física teórica e doutora en neurociencia pola Universidade Autónoma de Madrid, autora de O espello do cerebro: Neurociencia e meditación e Neurociencia do corpo, combina un intenso labor investigador coa divulgación científica.

Pioneira no estudo da influencia que a meditación ten sobre o cerebro, e apaixonada da comunicación entre cerebro e corazón, para ela, é imposible estudar o cerebro como algo illado, independente do corpo que o habita.

Asegura que nos últimos anos está a vivirse unha auténtica revolución na neurociencia que está a reconciliar o cerebro co corpo, e aceptando que non se pode entender o comportamento humano sen comprender a influencia que o corazón, a respiración ou o intestino, entre outros, teñen sobre o cerebro.

"Pero non só iso - afirma con entusiasmo - existe un fío invisible que nos une a outras persoas, agora mesmo o que está a suceder no meu corpo tamén depende do que está a suceder nos corpos das persoas que eu teño ao redor. Por exemplo, o corazón, a respiración, a postura, e a min isto é algo que me parece moi belo, impresionante, porque nos fala dunha humanidade común e porque nos fai pensar na comunidade, a idea que temos de como podemos impactar sobre os demais e a responsabilidade social que temos"

A miña tarefa é transmitir a idea da tradición

Fito Páez, é o gran trobador do rock arxentino. Nacido en Rosario en 1963, é imposible entender a música en español sen as súas composicións. Músico, letrista, poeta, cineasta... Fito é un excepcional contador de historias que captura a esencia da vida en cada un dos seus versos.

A súa influencia transcende xeracións, e o seu legado segue medrando, alimentado pola súa inesgotable paixón e a súa habilidade para poñerlle palabras aos sentimentos humanos. As súas letras son unha mestura de amor, dor, alegría e rebeldía, que logran conectar coa xente cunha autenticidade que as distinguen de calquera outro artista.

Con máis de 30 discos ás súas costas, Páez é un mestre en conxugar a beleza da melancolía coa vitalidade do rock, convertendo cada un dos seus concertos nunha catarse colectiva. Desde os seus inicios nos primeiros anos oitenta, o rosarino mantivo intacta a súa capacidade para sorprender ao público grazas a unha imaxinación que parece inabarcable. A súa influencia na cultura latinoamericana transcende modas e épocas. Tanto é así, que máis de trinta anos despois de ser publicado, o seu álbum O amor despois do amor continúa sendo o máis vendido na historia da música popular arxentina.

Fito Páez non é só un artista, é un referente indiscutible que inspira e emociona a varias xeracións coa súa música, a súa poesía e a súa inquebrantable paixón pola arte.